E’ sempre più avvertita e diffusa l’esigenza di garantire alla collettività dell’intera regione e della capitale, l’opportunità di una diffusa conoscenza e fruizione dello spettacolo delle arti e della performance, anche per favorire la formazione di un nuovo pubblico, in particolare giovanile, e per contrastare le cause di un crescente disagio sociale.
In tal senso, le condizioni odierne del quadrante sud ovest di Roma, zona ad alta densità abitativa con una serie di spazi per la scena e per l’esposizione, recuperati o in via di recupero, costituiscono un’occasione irripetibile per praticare quella teoria che intravede nelle arti dello spettacolo e performative l’elemento trainante per la rivalutazione e la qualificazione dei contesti socio culturali di una città e delle sue periferie.
Riteniamo un dovere civile, etico, culturale e sociale che le Istituzioni, in primo luogo la Regione, e gli operatori dello spettacolo si facciano promotori e protagonisti di tale azione attraverso la creazione di poli interattivi di aggregazione e confronto artistico, rendendo vissuti gli spazi del tessuto urbano anche al fine di migliorare lo standard medio della qualità della vita pubblica, familiare e personale dei residenti.
Siamo convinti che tutto ciò sia possibile attraverso la sollecitazione del territorio a manifestare la propria “vocazione”, amplificata e legittimata dalla presenza, nel medesimo contesto, di un polo universitario quale ulteriore stimolo per sviluppare momenti di analisi, di promozione del pubblico, di riscoperta storica del contesto urbano, di marketing territoriale, di offerta di servizi culturali mirati anche alla platea universitaria, convinti come siamo che l’interazione con il mondo studentesco possa contribuire sia alla definizione di nuovi metodi di ricerca, di innovazione delle tecniche espressive, di integrazione tra spettacolo dal vivo e riprodotto, sia alla creazione di un contatto diretto e di una osmosi tra l’esperienza didattica e l’esperienza professionale.
Esistono sia un patrimonio strutturale ed umano e sia le potenzialità recondite per realizzare un progetto capace di caratterizzare il cambiamento del ruolo della capitale e di accentuare l’immagine del Lazio quale regione la cui economia è fondata sul terziario avanzato, sulla tecnologia, sui servizi, sul turismo e sull’offerta culturale.
Prospettiamo, in altre parole, non solo o soltanto di circuitare spettacoli, ma di offrire l’opportunità ai giovani talenti artistici, ai fermenti culturali ed alle forze emergenti del territorio romano e regionale, di avere finalmente una vetrina organica sulla Capitale, cui proporre progetti di lavoro e tendenze artistiche, di curare mostre d’arte e installazioni, di formare e promuovere il pubblico attraverso iniziative di coinvolgimento diretto e di avvicinamento al mondo dello spettacolo, la multimedialità, le arti visive, ecc.
La realizzazione di un simile intervento può costituire l’ulteriore opportunità di promuovere in modo nuovo la cultura dello spettacolo in favore del sociale e di trasformare gli spazi teatrali in luoghi di ritrovo e di aggregazione.
Rappresenta questo un impegno rilevante per l’Atcl, le cui motivazioni risiedono nella funziona pubblica espletata in nome e per conto degli enti locali propri soci e nella costante volontà, al di là della primaria funzione di organismo preposto al sostegno della distribuzione di spettacoli ed alla programmazione di teatri e luoghi di spettacolo per conto dei comuni aderenti, di innovare il panorama dell’offerta culturale nel Lazio anche con nuove iniziative progettuali.

Teatroinscatola

Lo spazio è situato in Lungotevere degli Artigiani 12/14, con entrata in via Panfilo Castaldi 63.
Si trova a pochi metri da Ponte Testaccio noto a tutti per la scena finale del film “Accattone” di Pier Paolo Pasolini.

I locali dove ci troviamo ospitarono, dal 1958-1959 agli anni ‘80, lo studio d’arte Nuvolo, presso il quale artisti quali Cagli, Guttuso, Mastroianni, Turcato, Fazzini realizzavano le trascrizioni serigrafiche dei loro lavori.
Collaboratore di Nuvolo fu Raffaele Berardini che ha tuttora il suo studio accanto al nostro locale.

La sala teatrale è una scatola (BOX) completamente staccata da terra, dalle pareti e dal soffitto, insonorizzata e condizionata acusticamente.

Febbraio

3 febbraio (ore 18.30 – 21.00)
L’UOMO PIU’ CRUDELE di Gian Maria Cervo
con Alessio Di Clemente, Carlo Fineschi, Alessandra Della Guardia, Marco Venienti, Camillo Ventola
regia Carlo Fineschi
Festival Quartieri dell’Arte - Viterbo

5 → 10 febbraio ore 20.45
DEBRIS di Dennis Kelly
con Riccardo Sinibaldi, Beatrice Presen
regia Lorenzo D’Amico de Carvalho
Festival Quartieri dell’Arte - Viterbo

5 → 10 febbraio ore 21.50
CANZONI NERE Cassandra di Giancarlo De Cataldo, Lella di Gino Saladini, Romeo di Franco Limardi, Tanti siluri per Joe di Luigi Bernardi
con Vittorio Continelli, Massimiliano Cutrera, Vincenzo Schirru, Paolo Summaria, Linda di Pietro
regia Francesca Staasch
Festival Quartieri dell’Arte - Viterbo

12 → 14 febbraio
L’ANNO DELLA SCIMMIA di Claire Dowie
diretto e interpretato da Sabrina Venezia
Margherita Film s.r.l.

15 → 16 febbraio
¡CUIDADO! in concerto
con Danila Massimi voce, percussioni, Giuliano Lucarini percussioni, Valerio Guaraldi chitarra acustica, Matteo Pezzolet contrabbasso
Fortebraccio Teatro

17 febbraio
AH, L’AMORE, L’AMORE di Amedeo Di Sora
con Amedo di Sora, Stefano Spallotta chitarra, Nicoletta Evangelista pianoforte
Teatro dell’Appeso - Frosinone

19 → 24 febbraio
DIARIO DI UN EX RAPINATORE DI BANCA
di Giuseppe Miraglia, Emanuela Giordano
con Giuseppe Gaudino, Emanuela Giordano
regia Emanuela Giordano
Società per Attori – Art4 – in collaborazione con la Casa di Reclusione di Civitavecchia

26 febbraio
TE’ BERGAMOTTO & MIELE SABINO
La mia piccola banda Ikona
Stefano Saletti plettri, Barbara Eramo voce
Finisterre

27 febbraio
LE LOUP GAROU – Coniglio Gominati
con Frank Prota voce, sax, clarinetto, pianoforte, chitarra, Carine Jurdant voce, fisarmonica, organo, chitarra, percussioni, Tottolo Stefanelli voce, basso, Lello Natale Smith voce, chitarre, percussioni, Lorenz Natale Smith percussioni, Carlo Gentiletti ingegnere del suono
Ars Tua Vita Mea

28 → 29 febbraio
HO SOGNATO BOB MARLEY di Alberto Castelli
con Alberto Castelli, Dj Pier Tosi
Wayout Eventi

Marzo

1 marzo
J@Z_EXIT
con Angelo Olivieri tromba, effetti elettronici, Marco Ariano batteria, percussioni, oggetti


2 marzo
INNARELLA – IASEVOLI
con Pasquale Innarella sax tenore, sax soprano, corno, Antonio Iasevoli chitarre, effetti elettronici


4 → 6 marzo
ROTTA DI COLLUSIONE
di e con Celeste Brancato
Associazione Culturale Insolito e Teatrale

7 → 9 marzo (7 e 8 anche matinée)
CONCERTO D’AMORE di Viola Buzzi
con Viola Buzzi canto, chitarra, racconto, Claudio Giuliani chitarra classica
Associazione iTusci – Acquapendente (Vt)

11 → 13 marzo
DOMANI I TUOI OCCHI
scritto e interpretato da Emiliano Ottaviani
regia Maria Cristina Gionta
Associazione Culturale Cadeau

14 → 16 marzo
PLANET
coreografia e interpretazione Rachele Caputo, Franco Senica, Fausto Sierakowski sax alto
Sat Produzione Danza

18 marzo
TE’ VERDE AL CARDAMOMO
Duodaddio con organetto, clarinetti
Paolo Rocca clarinetto, Fiore Benigni organetto
Finisterre

19 marzo
IL DIAVOLO E’ DONNA scritto e diretto da Cinzia Mirabella
con Cinzia Mirabella, Eva Marino danza, Giulio Fazio fisarmonica
ArsTuaVitaMea

20 → 22 marzo
L’EMIGRANTE RAP
Installazioni, performances, readings di poesie, esibizioni di rappers
scaturiti dalla ricerca biennale sul territorio
DMA Teatrodanza – Canino (Vt)

25 → 27 marzo
EDIPO IN FAIDA. TRAGEDIA scritto e diretto da Vittorio Continelli
con Marco Adda, Vittorio Continelli, Daniele di Pierro, Alessandro Epifani, Ottavia Leoni, Roberta Mengozzi, Maria Zamponi
Teatro della Friggitoria

28 → 30 marzo
VISTI DALL’ALTO di Rossella Viti
con Roberto Giannini, Rossella Viti
Teatro Ippocampo

Aprile

1 → 3 aprile
UNA VITA IMPORTANTE scritto e diretto da Paolo Civati
con Maria Sole Mansutti
Malalingua Teatro

4 → 6 aprile
OGGI SPOSI di Ippolito Chiarello
con Ippolito Chiarello, Luigi Bubbico pianoforte
regia Maria Cassi
Nasca Teatri di Terra

8 → 10 aprile
CERTE VOLTE L’ARTE di Federico Caponera, Enrica Sciandrone
con Alessandro Cola, Martina Toti, Enrica Sciandrone pianoforte
Eidolon Entertainment

11 → 12 aprile
LA RAGAZZA CHE NON POTEVA CANTARE di Patrizia Nasini, Luigi Ceccarelli
con Patrizia Nasini
Teatro Iaia

13 aprile
NINO BRUNO E LE 8 TRACCE
con Nino Bruno chitarra, organo, voce, Peppe Sabbatino batteria, voce, Luigi Rubino organo, voce
ArsTuaVitaMea

15 → 17 aprile
SCENE DA UN TEMPORALE scritto e diretto da Alessandro Galli
Con Roberto Costantini, Sara Landolfo, Daniele Mulè
Kaleidoskopio (Latina)

18 → 20 aprile
FINO ALLA FINE scritto e diretto da Fabrizio Romagnoli
con Elisa Faggioni, Valeria Forlini
Teatro dell’Applauso – Tivoli (Rm)

22 aprile
TE’ ZENZERO & CANNELLA
Ecco la banda del circo
Clara Graziano organetto, voce, Valentina Ferraiuolo tamburello
Finisterre

23 → 25 aprile
PSICOSI DELLE 4:48 di Sarah Kane
con Antonella Civale, Giovanni D’Artibale, Manuela Fioravanti, Valentina Piazza
regia Andrea Maurizi
Il Teatro delle Condizioni Avverse – Compagnia del Melograno – Monopoli Sabina (Ri)

26 → 27 aprile
MANGIAFOCO scritto e diretto da Ferruccio Padula
con Monica Costigliola, Vittorio Rampa, Marco Mastrantuono, Maria De Meo, Anna Andreozzi, Ferruccio Padula
Laboratorio Teatrale Istrio – Maranola (Lt)

29 → 30 aprile
TANGO di Francesca Zanni
con Marianna Cozzuto, Simona De Florentiis, Giorgia Di Malta, Fabio Ramiccia
regia Raffaele Calabrese
Compagnia Teatro Finestra – Aprilia

Maggio

2 → 4 maggio
TRIO IN MI BEMOLLE di Eric Rohmer
con Giorgia Guerra, Andrea Fazzari
regia Alessandro Machìa
Zerkalo tEatro

6 maggio
IL PRINCIPIO DI INDETERMINAZIONE DI HEISENBERG
diretto e interpretato da Matilde De Feo
ArsTuaVitaMea

7 → 8 maggio
TRE STORIE
coreografia e interpretazione Natalia Bonanese
ZiganamamaDanza

9 → 11 maggio
ILLUMINAZIONI da Heiner Müller
con Elena Croce, Francesco Wolf
regia Alessio Pizzech

13 maggio
TE’ PEPERONCINO & LIQUIRIZIA
I sogni di Matteo Salvatore
Mimmo Epifani mandola, voce, Giuseppino Grassi mandolino
Finisterre

16 → 18 maggio
PLATERO Y YO di Juan Ramon Jiménez
con Simona Samzò, Maurizio Castè, Stefania Chessa
regia Maurizio Castè
Associazione Culturale Teatroper

20 → 22 maggio
L’ANIMA INNAMORATA di Chiara Tomarelli
con Chiara Tomarelli, Roberto Laneri clarinetto, didgeridoo, canto armonico
Regatta Produzioni

23 → 25 maggio
HELLEQUIN ET DAME LUQUE scritto e diretto da Mario Gallo
con Mario Gallo, Rosalba Battaglia
Teatro Ricerche – Tuscania (Vt)

27 e 28 maggio
LA STRADA BIANCA di Gloria Sapio, Silvestro Pontani, Maurizio Repetto
con i partecipanti ai laboratori
Unione dei Comuni del Medaniene (Anticoli Corrado, Arsoli, Cineto Romano, Riofreddo, Roviano, Vallinfreda, Vivaro Romano) – Associazione Settimo Cielo

30 31 maggio
L’URLO DELL’ANIMA
scritto e diretto da Virginia Barrett
con Simona Frenna, Adriana Alben, Irma Ciaramella
Naschira

Giugno

3 → 5 giugno
INTORNO RICCARDO III
scritto e diretto da Cristian Arni
S.I.T. Soliti Ignoti Teatro

6 → 8 giugno
GARBATELLA viaggio nella Roma di Pier Paolo Pasolini
di Julia Borretti, Titta Ceccano
con Julia Borretti, Titta Ceccano, Roberto Caetani chitarra, Matteo Spirito chitarra e voce
regia Julia Borretti
Matutateatro – Sezze (Lt)

Padiglione 9 C ex Mattatoio di Testaccio

Il padiglione 9C del Mattatoio di Testaccio è la nuova residenza temporanea di Enzimi e di tutti i progetti innovativi promossi da Zoneattive. In attesa dell’apertura della Pelanda, il Centro di Produzioni Culturali al Mattatoio nella primavera del 2009, questo spazio di oltre 1.000mq, dopo averne ospitato a dicembre scorso l’ultima edizione, si trasforma in un luogo suggestivo, pieno di fermenti e speranze per un futuro aperto, pop, ricco di esperienze nuove e inedite: un cuore pulsante per la creatività! Sul blog www.enzimi.com continuano ad arrivare idee e proposte che alimentano un tessuto ormai ricchissimo di realtà generatrici di progetti innovativi. Enzimi è così un progetto che lavora con continuità per sostenere e promuovere il talento e l’innovazione.

Teatro La Comunità

26 febbraio – 2 marzo ore 21
THE TRAGEDY OF MACBETH AND BABY MACBETH di Alberto di Stasio
Con Alberto di Stasio, Luna Romani, Daniela Ricci, Cecilia Taddei, Virginia Taddei, Luigi di Fiore
Regia di Alberto di Stasio

Info: Teatro La Comunità
Via Gigi Zanazzo 1
065817413
www.teatrolacomunita.it  info@teatrolacomunita.it

M.I.C.RO.
Nel rione Testaccio si trova, l’associazione culturale Micro, inaugurata il 12 aprile 2005 con la personale dell’artista Serge Uberti. Un acronimo sapientemente scelto, se si pensA all’ubicazione della struttura, quasi di fronte alla Macro, e alle finalità che essa si propone, in parte già implicite proprio in quel termine che, sciolto, sta per Movimento Internazionale Culturale Roma.
Infatti, come spiega accuratamente Claudio Cantella, direttore dell’associazione, l’intento è quello di “creare una dinamica realtà culturale fondata su un processo di aggregazione tra le arti, nella piena consapevolezza che soltanto nel confronto dialettico queste possono trovare una vera e profonda rigenerazione”.

Ingresso tutti i giorni ore 10.00 – 13.30 = 16.00 – 20.30

ANTEPRIME FUTURISTE

a cura di M.I.C.RO.

7-21 marzo 2008

Nell’ambito della vivace e poliedrica attività di M.I.C.RO, Movimento Internazionale Culturale Roma, particolare rilievo ha assunto il percorso di ricerca rivolto all’approfondimento e alla rilettura del Futurismo come fondamentale movimento di avanguardia del XX secolo che ha incarnato, attraverso un coinvolgimento trainante e dirompente, gli impulsi irrefrenabili e la congenita necessità di cambiamento avvertita nei primi del Novecento, fornendo un’efficace risposta ideologica alla volontà di radicale revisione dei parametri culturali in ogni attività di espressione e di pensiero creativo.
L’evento si carica di una forte valenza comunicativa offrendosi come un invito al pubblico a partecipare ad un momento di festa, in cui il clima culturale futurista, spaziando dalla letteratura alla musica, alla danza, al teatro, alle arti figurative e plastiche, al cinema, proietta tutta la poliedricità delle proprie istanze ideologiche.
L’obbiettivo nell’ideazione dell’evento in quest’ottica pluridisciplinare e nel suo allestimento, vuole essere quello di fornire, attraverso una ricostruzione quanto più possibile verisimile e filologicamente fondata, una testimonianza dell’apporto storico-culturale della Sicilia al movimento futurista italiano, riproponendone appunto la complessa matrice di pensiero.

Info: M.I.C.RO.
Movimento Internazionale Culturale Roma
via Monte Testaccio 34a
tel. 0645494495
www.microarte.org  info@microarte.org

Gard

GARD Galleria Arte Roma Design, unica realtà romana, situata nell’ex zona del porto fluviale tra il Gazometro e la Piramide Cestia, rivolta alla promozione e divulgazione di opere realizzate da artisti emergenti e design auto-prodotto, realizzato con una particolare attenzione all’eco-compatibile e all’ecologia.
Uno degli scopi fondamentali di GARD è offrire visibilità ai soggetti che più stentano a portare a conoscenza del pubblico il loro lavoro intellettuale; tra questi ci sono i giovani artisti e gli intellettuali il cui lavoro, incentrandosi su teorie di ricerca ed avanguardia, viene spesso isolato dal contesto generale e reso quasi del tutto invisibile al grande pubblico.

21 marzo-14 maggio

La Materia Ri-Nata
esposizione dedicata ad opere d’arte realizzate esclusivamente con materiale di risulta e/o recupero

Eco-Riuso
esposizione di artigianato e design realizzati esclusivamente con materiali di risulta e/o recupero

Le due mostre sono realizzate in contemporanea, nelle sale espositive situate nei due piani della galleria Gard.
L’evento sarà organizzato in quattro cicli della durata di 13 giorni ciascuno e ospiterà un totale di 132 artisti. Le inaugurazioni saranno il 21 marzo, il 4 aprile, il 18 aprile, il 2 maggio alle ore 18.30.

Ingresso martedì →sabato 16.00 – 19.30

Laboratori

Nel periodo delle due mostre la galleria GARD propone quattro laboratori gratuiti per i partecipanti, aperti a tutti, dedicati a
- ecologia: come dare nuova vita a tutto ciò che non serve più e buttiamo abitualmente. La lunga vita dei rifiuti, quanto ci mettono le cose a deteriorarsi nell’ambiente.
- eco-riuso nella storia dell’arte, arte povera, esigenza di lavorare con materiali semplici e naturali.
- dal metodo Bruno Munari: giocare con l’arte, “Il gioco della linea e del colore”.
- la carta e le sue tecniche di manipolazione.

Lo scopo dei laboratori vuole essere quello di promuovere attività che danno spazio all'esercizio della manualità e alla capacità espressiva non verbale, acquisendo abilità manuali e la conoscenza di tecniche diverse, attraverso la sperimentazione personale dei materiali, fino alla sensibilizzazione alla tematica ambientale e alla pratica del riciclo.
Per partecipare ai laboratori è necessaria la prenotazione (tel. 065759475 - 3403884778).

Info: Gard
Galleria Arte Roma Design
via dei Conciatori 3/i (giardino interno)
tel. 065759475 - 3403884778
soniagard@gmail.com

MUSICA IN TIR SUI PONTI
ANNULLATA PER MOTIVI TECNICI
Nelle piazze antistanti ai ponti che collegano alcuni quartieri della Roma sud-ovest, sosteranno quattro bilichi, aperti al pubblico, all’interno dei quali si esibiranno quattro gruppi musicali.

Teatro Arvalia

Il Teatro Arvalia, situato strategicamente tra i quartieri Trastevere, Ostiense e Monteverde, è un teatro del Municipio Roma XV che ne ha affidato la gestione all’Associazione Culturale L’Officina Del Teatro, realizzando in questo modo un modello di commistione tra pubblico e privato in linea con le attuali politiche culturali europee.
La direzione artistica di Valentina Marcialis si è da subito orientata verso i rappresentanti più autorevoli dell’avanguardia teatrale nazionale, scegliendo una pluralità di linguaggi teatrali.

MUTAMENTI
17 → 23 aprile
rassegna di spettacoli, performances, installazioni, video, esposizioni
a cura di Officina Del Teatro

La manifestazione è realizzata con il sostegno del Comune di Roma.
Info :Teatro Arvalia
via Quirino Majorana 139
tel. 0655382002 3334366182
www.teatroarvalia.it  arvalia.lofficinadelteatro@gmail.com

ISTITUTO SAN GALLICANO (IRCCS)

L’Istituto Dermatologico San Gallicano è stato fondato nel 1725 e solo nel 1939 diventa un Istituto di Ricovero e Cura a Carattere Scientifico. L’IRCCS (Ricovero e Cura a Carattere Scientifico) fa parte insieme all’Istituto Regina Margherita degli Istituti Fisioterapici Ospitalieri.
Nel 1725 fu fondato da Papa Benedetto XIII nel centro della Roma Antica – Trastevere – ed era specializzato nella cura delle Patologie Cutanee. Nel 1854 diviene sede della prima Cattedra universitaria di Dermatologia e successivamente nel 1935 viene riconosciuto come IRCCS. Dal 2000 la maggior parte delle strutture cliniche e diagnostiche sono state trasferite nella nuova e moderna struttura sita a Mostacciano.

Istituto Nazionale per la promozione della salute delle popolazioni Migranti e il contrasto delle malattie della Povertà (INMP)
La missione di questo centro, in collaborazione con le reti dei ricercatori pubblici e del settore sociale privato, è implementare e coordinare iniziative mirate alla promozione di salute secondo le necessità e i bisogni accertati. L’Istituto organizza nuovi modelli di assistenza sanitaria, per garantire l’accesso rapido ai servizi medici, salvaguardando contemporaneamente l’identità socio-culturale delle popolazioni migranti insieme ai cittadini autoctoni. Inoltre, ha il compito di formare gli operatori socio-sanitari ed i mediatori linguistico-culturali, proponendo un metodo di formazione pluridisciplinare ed interculturale. Infine promuove la collaborazione fra le reti internazionali degli istituti di ricerca, di cura e di assistenza per il miglioramento della salute delle popolazioni mobili umane, in particolare coinvolgendo l’Organizzazione Mondiale della Sanità.

Info: INMP
Via S.Gallicano 25/A
tel. 0658543714 – 0658543780
www.imp.it  info@inmp.it

RACCONTI DEL SOTTOSUOLO

7-10 MAGGIO 2008
STELLE VICINE
Festival del cinema all’Istituto San Gallicano
A cura di Aldo Morrone

7 MAGGIO
NUOVOMONDO di Emanuele Crialese
Introduzione di Adela Gutierrez, mediatrice culturale INMP (Argentina)

8 MAGGIO
IN QUESTO MONDO LIBERO di Ken Loach
Introduzione di Canuta Goszowska, mediatrice culturale INMP (Polonia)

9 MAGGIO
SICKO di Michael Moore
Introduzione di Aldo Morrone, INMP

10 MAGGIO
BABEL di Alejandro Gonzales Inarritu
Introduzione di Saliha Belloumi, mediatrice culturale INMP (Algeria)

Istituto San Gallicano, Aula Agostini
Via di San Gallicano 25°
Info 0658543714 0658543780
Inizio spettacoli ore 18.30
Ingresso libero